還是錄影帶的時代，動畫毛片的外殻都是白色為主
所以裝著毛片的容器也稱作『白箱』
而已又有多少人知道這盒白箱包含了多少制作者的心血!?
SHIROBAKO，將動畫制作帶到觀眾眼前的動畫
動畫背後總有人默默耕耘，CAST LIST中也只是走馬看花
說來慚愧，受了動畫這一媒體數年照顧，觀眾包括筆者卻從未重視過他們
偏偏，若把他們的工作寫成一個動畫，這個故事又是無比絢麗
每個動畫都是個動人故事，
而故事背後又是另一個故事，這故事的標題就是『動畫業』
SHIROBAKO就是讓人認識動畫業的窗口
作個比喻，SHIROBAKO是『何謂動畫』的教科書
由淺入深：先說明分工，然後工序流程，再回到各職位的具體工作；
這還是基本部分。
然後才深入探討：職位本身的壓力、現實的前景問題、
上至整個動畫業界面對的時代轉變、動畫人的轉營、還有現實的殘酷；
再回歸『動畫人』對自己、還有整個業界的抱負。
觀眾一路看，漸漸就勾畫出動畫業的整體，
SHIROBAKO將這個整體讓觀眾體會，而不是囫圇吞棗
看過整部動畫，得到的知識已成為觀眾的得著，絕不會隨時間而消失
對咱來說，白箱就是有著這樣的影響力......
一路看，筆者有不少部分都看得頗有共鳴
就抽數個段落來寫一下
首先就是日本和外國故事風格的分別
日本故事風格強調角色的人物性格，而外國較重視整體性。
例如木下監督就因EXODUS的角色演出問題而要求返工
也基於這個風格，一連串起承轉合，
日系故事處理『轉』及『合』時總需要給予一定篇幅交待角色的心理轉變 (由其主角)；
角色愈細膩，花掉的篇幅愈多；這也是為何外人總覺得日系風格文戲過多。
另外，故事中人物性格愈強烈，到高潮位角色行動方針改變時，
處理得不好，反而令觀眾無法接受這突然的折衷。
也因日系風格強調角色的人物描寫，劇本處理要求也較高，風險自然上升。
至於外國，角色個性不會淩駕故事發展，
簡化處理、起承轉合明快，也較易為人所接受。
嘛......至於筆者，果然是偏向著重人物形象描繪的故事吧 -W-
所謂動畫，原畫自是組成動畫的根本。
多得白箱一作，咱對原畫師才有一個更具體的形象：
第一原畫、第二原畫、作畫監督、人設，現在總算分得清楚了 (笑)
繪麻對自己的前景猶豫不決時，也正說出原畫師本身的命運：
最基本的就是糊口問題。
原畫工作其實是以件來計算，
要畫得仔細就很難快，還會直接影響收入，
反之，畫得快而技術未到就自然偷工減料，以個人名聲為代價使短期收入上升，
無謂是以上甚麼處景都是個惡性循環。
原畫師的要求就是這貪得無厭的『多快好省』，
新人畫師做到這點，唯有放棄自己的私人時間；無止景的加班只有日復日的壓力
當中，還未計上作畫監督等理不盡的人事關係了......
對還有抱負的新人來說，專業畫師這面高牆恐怕只有模糊的不安
除了工作本身的壓力外，傳統畫師還有一個更迫切的問題：地位受到3D模組的挑戰
在說到原畫家和3D師的身份重疊前，容咱先說明一下動畫中2D及3D的利用。
動畫的基本就是『畫』，每一個動作都是由畫來組成，
故此，處理機械器具大幅移動時使用3D會較方便。
以劇中『三女』為例，三女中大量出現戰機及空戰畫面
在傳統作畫中，
處理一個戰機的自轉動作，就可能用上3~5張畫來演示
費時同時，若戰機愈多細節，也代表畫漏而畫崩的機會上升。
這時若使用3D，
只要在一開始建立一個仔細的戰機模組，除下的自轉動作就可由電腦演算，
當處理空戰CUT時也不用畫上大量原畫，也代表成本下降。
而且，3D真正可貴在於鏡頭移動，
同上，因為戰機模組已經建立，就算360度移動鏡頭也是軟體負責；
換作2D作畫，這就是一個地獄了......
就算戰機不動，但每一個戰機的角度已經是一張圖，對畫師是一個極大的負擔。
當然，以分鏡作掩眼法，堅持以全2D為空戰作畫也不是不行，
但若出場時拉上一個180度的弄帥鏡頭，氣勢上已差得遠......
雖說如此，原始作畫在描繪人物的動作等還是細膩得多，
至於咱的話還是偏向喜歡原畫的一枚吧，
業界中還是有些像京都動畫般堅持手繪的公司。
但數年來3D動畫技術實在進步神速，看過蒼鋼這種全3D制作的氣勢後也不得嘆言。
目前原畫主導動畫原因之一，也在於原畫技術成熟這一優勢，
若優勢收窄，也代表收入問題，特別是以繪畫機械戰鬥起家的畫師
畢竟對技師來，技術被換代等同否定了其生存意義也不以過......
以內憂外患來形容，現今原畫師的境況也確是如此緊拙
動畫業是如此難熬，但再痛苦還是有新人加入，再難過還是有舊人堅持
數算原因，果然還是有愛吧......
嘛....人工低工時長，當一個普通上班族總比非人生活好
還留下來的，果然要有愛......
可是夢想還夢想，
既然不少人為動畫夢而入行，偏偏這職場環境卻看不見夢想的入口
當現實和理想存在落差時又可如果面對!?
平岡大輔這枚角色就是後段主題的導入角色
自己沉淪就算，就少給咱放大話指責綠醬！
所謂理想愈高，就距離深淵愈近
若果理想這高牆根本手不可及，就不如放棄
要在最底層打混的話，無賴絕對是最好的答案。
『有多少人認真工作但一個機會都沒有』
這點絕對是真相，世界的確是不公平
也許是世界的不公，才會失去機會；
但不要忘記，正因這種態度，世界才會對你更加不公。
既然立志揚名，這最少拿出對等的覺悟！
若果沉淪在片這現實中，就說明自己的熱誠只有這種程度，
正因單憑這等程度，所以才會被現實趕上
失敗的因素不是單沒有機會所以令人失望，更是失去希望所以沒有機會
要改變世界的不公也太過無力，
但前者是既定事實，唯有靠著覺悟死都爬過去
若果放棄就是痛苦，那痛苦也太過甜美了；
因為繼續前進，就如在一片絕望中苦苦等待這根蜘蛛絲......
兩者的分別，就在於遠眺高牆和跨過高牆吧......
在平岡眼中，天生主角命的葵過份刺眼，所以才討厭她，
明明都是恨鐵不成鋼，但現在的咱反而會喜歡葵這種本質
這本質某程度也是後天無法彌補的天份
明顯，
咱是不屑平岡這枚角色，偏偏卻對他帶幾分恐懼
可能，咱清楚自己和平岡的距離也不過是一步之遥
正如上文寫的都是漂亮話，也許文字之間還是露出絕望一樣......
另一廂靜香的聲優之路其實好不上多少，現實中當聲優比動畫制作更要難行
『盡情東甩盡情前進』，故事就是以這一句來開幕
然後眾人經歷過後還是可以眾首一堂，再以這句作結
而已和一開始相比，這對白變得比任何事還要有重量
對動畫界，制作就是在一個個地獄之間來回
以血和淚來量化『成果』也不算誇張。
正因成果得來不易，所以在收成之時這果實卻無比漂亮
每個動畫，都代表了每個人所付出的心血
制作者之間的羈絆成就了動畫的重量，當中超越了時間和空間的限制
若果夢想是漂亮，這『動畫制作』的漂亮也可稱得上為夢想的表現吧!?
正因這是一個由制作者出發的動畫，動畫人自己寫自己的故事
本作中周圍都充滿了有關人事對制作SHIROBAKO這動畫時非一般的熱誠
這點熱誠，正正就是享受白箱絕高的調味料
制作者對一部作品投了多少誠意，觀眾就感受到多少
當中的心血還有制作者的寄望，都會一一傳遞給觀眾，
最少，咱在『白箱』中已經感受到很多了......
抱歉，筆者的文筆實在一般，
大概寫上數千字都無法好好帶出這部動畫的『熱誠』
關於這點，讓請諸君體會
全文只有一事需要定正：『SHIROBAKO還是一文人生的教科書』
為五人成功同共制作而感動不以的一枚路過......
